Здравствуйте, Гость !   [Регистрация]   [Вход]
Загадочная Япония
 В закладки:
 Япония  Новости из Японии  Судоку  Поиск  Форум  Рейтинг Аккаунт 
  Содержание

Япония
Статьи о Японии
   - География
   - Государство
   - Искусство
      - Японский сад
   - История
   - Кулинария
   - Культура
   - Литература
   - Религия
   - Традиции
   - Туризм
   - Язык
Энциклопедия
   - Растения японских садов
Японская кухня
   - Полезные советы

Рецензии на аниме
Схемы оригами
   - Схемы кусудам

Библиотека

Фотогалерея

Форум


  А также..


  •   Наша кнопка

    Если Вам понравился наш сайт - разместите у себя нашу кнопочку:



    Код кнопочки:

    <a href="http://leit.ru"><img src="http://leit.ru/logo1.gif" border=0 alt="Культура Японии"></a>


    Статьи о Японии

    Искусство
    В этом разделе Вы найдёте статьи, посвящённые известным японцам, сможете совершить виртуальную прогулку по японскому дому и саду, научитесь складывать оригами и составлять цветочные композиции (икебана), а также узнаете о различных жанрах в аниме и сможете обустроить собственную квартиру согласно требованиям фэн-шуй.

    Выступление Сакаки Кимиё (Sakaki Kimie) в Москве 13 октября




    Страница: 2/3

    Следующим поворотным моментом в истории и развитии игры на кото было создание (или возрождение – источники на этот счёт расходятся во мнениях) так называемой «инструментальной пьесы» - «дан-моно» («сирабэ-моно»). Наивысшая заслуга в этой области принадлежит Яцухаси Кэнгё (1614-1685), учителем которого был ученик Кэндзюна – Хосуй. Яцухаси создал «Пьесу в шести частях» («Рокудан-но-сирабэ») – наиболее раннее произведение в «новом» жанре инструментальных пьес. Каждый раздел этой пьесы содержал одинаковое число ритмических единиц. Однако, создание «Пьесы в шести частях» это ещё не всё, чем примечателен Яцухаси Кэнгё. Считается, что Яцухаси был первым слепым музыкантом, который играл в стиле цукуси-гото (вообще же слепым было запрещено обучаться этой традиции), плюс он полностью реформировал стиль настройки инструмента перед выступлением – отныне и впредь кото стали настраивать согласно японской интонационной системе (до этого нововведения кото традиционно настраивалось по китайскому образцу). Этот стиль настройки получил название «хирадзёси».

    Помимо всех этих изменений Яцухаси ввёл 17 базовых техник игры на кото и более сотни усовершенствований, которые ценятся исполнителями и поныне. Ученик Яцухаси – Икута Кэнгё основал впоследствии свою школу, которая продолжает развиваться (и очень даже успешно) и в наше время. В Икута-рю с повышенным вниманием относятся к инструментальной партии композиций, что приводит к виртуозному исполнению и постоянному совершенствованию старых и нахождению новых способов звукоизвлечения. Тексты этой школы пусть и невелики по объёму, но смысла в них хватит с лихвой – некоторые композиции имеют как минимум вторую смысловую линию.

    Ещё одной известной школой игры на кото является Ямада-рю, которую основал Ямада Кэнгё (1757-1817). Эта школа наибольшее распространение получила в Эдо, в то время как Икута-рю развивалась и крепла в Киото и Осаке. Ямада-рю отличается большей традиционностью в манере исполнения, поэтому эту школу зачастую ошибочно принимают за более древнюю, чем Икута-рю. Тексты этой школы более многословны и не исключено, что они брались из театральных пьес, к примеру, театра Но.

    К числу современных музыкантов, оставивших заметный след в истории игры на кото, следует отнести Мияги Митио, которого называли «отцом новой музыки», а также Тадао Саваи, чьё творчество перевернуло представления даже самих японцев о музыке кото.

    Мияги Митио (1894-1956) также известен под именем Накасуга Кэнгё, а его стиль игры отличается большой виртуозностью и великолепным сплавом традиционных и западных элементов игры. Такая свобода исполнения, любовь к западной музыке и тяга к постоянным совершенствованиям и нововведениями не увидели бы свет, если бы Мияги Митио не прожил десять лет (с 1907 по 1917 гг.) в Корее. Если бы композитор и исполнитель остался бы в Японии, то ему бы пришлось строго и неотступно следовать чётко определённому репертуару и быть послушным твёрдой руке наставника. Мияги активно заимствовал для своей игры технику игры на скрипке или арфе, а также он умудрился сконструировать новую разновидность кото – с 17-ю струнами, который быстро вошёл в практику многих музыкантов.

    Тадао Саваи тоже постоянно работал над расширением выразительных особенностей кото, разрабатывая новые стили игры, вводя в ансамбли новые инструменты – даже западные. Таким образом ему удалось доказать, что музыка кото – это не древние придворные мелодии, а живое искусство, которое адаптируется к нововведениям параллельно с самим исполнителем. Эту нехитрую и в то же время сложную концепцию преподала в субботу 13-го октября Сакаки Кимиё, отыграв концерт вместе с пианино, синтезатором, гитарой, барабанами, колокольчиками, дудочками, шарманками и бог весть чем ещё. Но с каким бы музыкальным инструментом кото не звучало, ощущение цельности было неподдельным. Лично мне особенно понравилось совместное звучание пианино, кото и женского вокала, как это было в большей части первого отделения. Музыка то замирала до едва слышной ноты, то снова пускалась неудержимым галопом, напоминая аккомпанемент некоего шаманского действа. А по правде говоря Елена Беляева (вокал) порой и напоминала шамана – с распущенными волосами, босиком и в длинном балахонообразном платье и «эдакого» вида кулона на шее.

    Наверное, каждый зритель, который пришёл в ЦДХ вечером субботы ради выступления Сакаки-сан, предполагал увидеть такую «классическую японку» - в кимоно, таби и прочих прелестях традиционного японского костюма, но всё было совсем не так. Несмотря на вполне современный вид, одеяние Сакаки-сан неким образом кимоно напоминало, возможно, здесь всё дело в рукавах, которые казались подвязанными традиционным образом, как их подвязывают японские женщины при, скажем, уборке по дому или других бытовых делах. Но суть ведь не в одежде, правда?

    Именно Сакаки-сан открыла субботний концерт и звуки кото наполнили небольшой зал, построенный по примеру амфитеатра. Лично мне игра на кото напомнила ту же игру на арфе, только здесь «арфу» положили боком, натянули струны и, в общем-то, всё. Ах нет, не всё – на кото играют при помощи специальных «коготков» - «цумэ» (яп. «коготь»), которые одеваются на большой, указательный и средний пальцы правой руки. Этими «коготками» исполнитель подцепляет ту или иную струну, заставляя инструмент звучать. Струны кото, кстати, имеют одинаковую толщину, так что те слышимые различия в тонах достигаются за счёт настройки и расстановки «кобылок».



    Предыдущая страница Предыдущая страница (1/3) - Следующая страница (3/3) Следующая страница

    Переход к странице: [ 1 | 2 | 3 ]


    Обсудить материал на нашем форуме


    Остальные материалы раздела Искусство
  • Гейши Киото: сокрытое под шелком кимоно
  • Тайко: японские барабаны
  • Мидзухики: узелок на счастье
  • Рюсэки Моримото «Пространство иероглифа»
  • Искусство киай
  • Фестиваль восточных единоборств «Москва – столица мира!»
  • Искусство цепи и другие виды оружия
  • Искусство владения дзиттэ: захватить и обезвредить
  • Кэндзюцу: искусство фехтования на мечах
  • Искусство посоха как одно из направлений будзюцу

    [ Назад | Начало ]
  •   Наши увлечения

     Выращиваем бонсай;
     Делаем темари;
     Изучаем бусидо;
     Складываем оригами;
     Смотрим аниме;
     Практикуем фэн-шуй;
     Читаем хайку;
    И многое другое,
    присоединяйтесь!

      Обратная связь

    · Авторы
    · Замечания по сайту
    · Письмо администратору

      Подписка на наши новости

    Рассылки Subsсribе.Ru
    Культура, искусство, история, быт и традиции Японии
    Рассылка 'Культура, искусство, история, быт и традиции Японии'

    Рассылки@Mail.ru
    Загадочная Япония - о культуре и традициях японской цивилизации.

      Какой из периодов истории Японии Вам наиболее интересен?

    Хэйан (794-1185). Перенос столицы в г. Хэйан (Киото). Фудзивара Митинага становится регентом. Война Тайра и Минамото. Появление первых буддийских сект.
    Камакура (1185-1333). Минамото Ёритомо становится сёгуном. Появление «Свода законов». Попытки Монголии напасть на Японию.
    Муромати (1333-1568). Восстановление власти императора. Разделение императорского двора на две части – Северный и Южный Двор. Появление португальских миссионеров, принесших огнестрельное оружие и христианство. Захват Ода Нобунагой власти.
    Адзути-Момояма (1568-1600). Тоётоми Хидэёси становится сёгуном и начинает проводить новые реформы («Охота за мечами»). Окончательное объединение Японии. Неудачная интервенция в Корею.
    Эдо (1600-1868). Начало сёгуната Токугава – Иэясу захватывает власть и переносит столицу в г. Эдо (Токио). Начало преследований христиан. Япония практически полностью отгораживается от внешнего мира. «Чёрные корабли» приходят к берегам Японии.
    Мэйдзи (1868-1912). Начало Мэйдзи Исин – возвращение власти императору, европеизация Японии. Первая японская конституция. Войны с Китаем и Россией, присоединение Кореи.
    Тайсё (1912-1926). Япония вступает в Первую Мировую войну на стороне союзных войск. Великое землетрясение в Канто.
    Сёва (1926-1989). Инцидент в Маньчжурии, события Второй Мировой войны. Бомбардировка г. Хиросима и г. Нагасаки. Капитуляция Японии и её последующая оккупация. Вступление Японии в ООН. Налаживание отношений с Россией и Китаем.
    Хэйсэй (1989-н/в). Бурный экономический рост и прорыв Японии в мировые лидеры в области высоких технологий, после чего последовал экономический и политический кризис.



    Результаты
    Другие опросы

    Ответов 12011

      This site is under Mad Bear`s protection




      Рекомендуем

    Бюро переводов с английского на русский язык

    Все логотипы и торговые марки на данном сайте являются собственностью их владельцев.
    Публикация материалов с данного сайта без письменного разрешения администрации запрещена © Кальчева Анастасия 2006-2010.
    PHP-Nuke Copyright © 2005 by Francisco Burzi.
    Открытие страницы: 0.04 секунды